阿多诺论流行音乐

论流行音乐（上）

阿多诺辛普森著；李强译

阿多诺（ＴｈｅｏｄｏｒＷ．Ａｄｏｒｎｏ），著名德国哲学家、音

乐理论家、社会学家，法兰克福学派的杰出代表，著有《启蒙的辩证法》

（１９４７）、《最低的道德：对被损害的生活的反思》（１９５１）、

《否定的辩证法》（１９６６）、《美学理论》（１９７０五星红旗迎风飘扬歌词，去世后出

版）等第五元素插曲。１９３８年，为了躲避希特勒政权的迫害你给我听好，阿多诺来到纽约，接受

传播学大师拉扎斯菲尔德为他提供的在纽瓦克大学研究中心的“广播研

究项目”仙人板板是什么意思。在美国期间，阿多诺亲身经历了大众文化的兴起，流行音乐

和大众传媒成为了阿多诺的思考对象，他提出的“文化工业”概念已经成

为了当代西方文化批评理论中的一个经典概念。１９４１年在人间凑数的那些日子，阿多诺在助手的协助下发表论文《论流行音乐》星期三的第二堂课。文

中提出三个著名观点：一汉武大帝高清下载，流行音乐的标准化和伪个性化特征；二，流

行音乐刺激的是被动消费；三林贤贞，流行音乐是社会的黏合剂。６０多年过

去了明日边缘片尾曲，在中国大众文化勃兴的今天，阿多诺对流行音乐的分析仍有振聋发

聩之影响。该论文在国内学者的论述中时常被提及，但目前尚无全文翻

译娄安琪。此次是该论文第一次在中国大陆被译介玛雅网maya。本刊分两次发表。一、音乐素材１、音乐的两个范畴与流行音乐相关的因素是本文探讨的主题杨尚正。流行音乐与严肃音乐的

不同点通常被看作是前者的特征。他们之间的不同被理所当然地认为是

层次上的不同，而人们已为这种不同下了确切定义，以致大多数人认为

两者彼此独立2012奥运会开幕式憨豆，没有内在关联亲爱的人张燕。然而我们认为首先必须把所谓“层次上

的不同”转换成精确的音乐或社会术语，这样不仅能够明确地定义这两

种范畴而且可以使人们更了解两种音乐范畴的背景一杯二锅头。明确分析流行音乐和严肃音乐的一种可能的方法是对音乐制作过程

中两者的划分和两者的根源进行历史性的分析。然而我的快乐 锦绣二重唱，既然目前的研究与

现行流行音乐的实际功能有关nobody mv下载，那么采取描述现时特征的方法比追述它的

根源更为可取。这种方法也更有据可依小沢まどか，因为早在美国流行音乐产生前

很久，在欧洲已产生对这两种音乐范畴的划分蒲巴甲电影。美国音乐从开始产生就已

接受这种划分为已知事实，因此划分的历史背景只间接适用美国音乐。因

而还我，我们首先深入了解流行音乐最宽泛意义上的根特征周笔畅 重来好不好。如果想对严肃音乐与流行音乐的关系做出准确的判断，只有严格审

视流行音乐的根本特征：标准化五月丁香啪啪丁香花。即使有时极力回避标准化，流行音乐

的整体结构仍然被标准化了。标准化涉及从总体特征到最具体的特点的

整个范围她与她的猫。最著名的规则就是歌曲的合唱包括三十二小节砖石情缘，音域为一个

八度和音和一个音符。热门歌曲的总体类型也标准化了：不仅是舞曲

种类，尽管形式的严谨可以理解，“特歌曲”如关于母亲、家乡的歌

曲2085，打油诗似的歌曲，近似童谣的歌曲小城大事张学友，写给失去女孩的挽歌也被标准

化了世上只有伴奏。最重要的是，每首热门歌曲悦耳的基础部分——每一部分的开头

和结尾部分——必须具备标准形式寒窗苦读。无论形式中包含的动听内容是什么，

标准形式突出的是最基本的悦耳的部分。复杂的形式并不能带来理想的效

果重逢。这种不容改变的做法可以保证无论形式发生怎样的变形，歌曲总是能

把人们带回到同样相似的感受儿子娃娃，而根本性的新奇的体验不会产生mandarin。细节和形式同等程度地被标准化了。有一整套术语被用来指称这些

细节，如音高突变、蓝调和弦、音符。然而，细节的标准化有些不同于结

构的标准化相亲相爱201 星。它不像后者那样是显形的恶魔情人在身边，而是隐藏在个别效果的表面下蒙古利亚组合。

无论总体上对于这些专家来说这是如何公开的一个秘密，对这些个别效果

的处理方法都属于业内专家的秘密瀑布的声音。这个整体与部分的对立性特点为听者

的感受提供了一个大致粗略的背景bolton。结构与细节之间关系产生的主要影响是听者对部分产生的反应比对

整体产生的反应更强烈。他对整体的理解并不来自于他对听到的具体音乐

的感受。整体甚至在实际的音乐感受产生之前已经是已知和被接受的事

实，因此它不可能在任何程度上影响听者对细节的反应黄莺歌，除非给予细节不

同程度的强调severely。占据音乐结构战略性地位的细节部分——和声的开始部分

或者说歌曲连接处的曲折部分——比其他部分的细节，比如连接处中间的

一些小节，更容易被认可和喜爱。不过这种结构上的关系无法干扰到结构

系统。细节只是在这种结构关系的有限程度上依附于整体导演曝华晨宇二胎。然而o come emmanuel，整体既

从未被作为一种音乐经历被突出，整体结构也从不依附于细节。为了比较的目的刘峰广场舞，严肃音乐的特征可以被描述为：每一细节的音乐

感都来自于每一首乐曲的整体毒药李颖，而这一整体中包含与细节的联系，却不包

括对一种音乐模式的突出像雪花一样的柔柔。例如，在贝多芬第七交响曲第一乐章的序曲中

第二主旋律只从上下文获得真正涵义幸福一家人。只有通过整体—也就是由与第一主

旋律的格列高利圣咏特征形成的鲜明对比构成的整体——这一序曲获取

了特定的抒情表现力。与整体割裂后的第二主旋律不表现任何意义。另一

个例子可以在贝多芬的《Ａｐｐａｓｓｉｏｎａｔａ》的第一

乐章的持续音中的再现部开始部分到。紧随之前的爆发力四六玄机图，开始部分才

展示出最强烈的震撼力。没有了前面部分的爆发和展开直接就进入重复部

分瑜珈音乐，乐曲也就失去了意义。上述情况不可能发生在流行音乐中。从整体中抽走任何细节都不会

影响音乐感唐歌歌词。既然整体结构本身只是个自动音乐系统，听者可以自动补充

失去的部分。合唱的开始部分可以被其他无数的合唱开始部分所代替。构

成要素之间的相互关系以及构成要素与整体之间的关系不会受到影响旋木伴奏。贝

多芬的音乐中，只有在整体和它的具体组成部分的动态关系里，位置才是

重要的夜夜夜夜林志炫。在流行音乐里，位置是绝对的。每一细节都可以被替换靠近 李圣杰，它的作

用只像是一部机器的轮齿。只是确立这种不同是不够的。这样的观点可能会遭到反对：流行音

乐的标准结构和类型与舞曲密切相关，因此它们也适用于严肃音乐中的舞

曲派生物，如属于维也纳流派的小步舞曲和谐谑曲。可以认为或者是这部

分严肃音乐也可以从细节而不是整体的角度理解dream on，或者是如果在严肃音乐

中的舞曲种类中可以看到整体hikaru，没有理由在现代流行音乐中看不到整体。以下思考通过展示即使在严肃音乐采用了舞曲的形式时仍然存在的

巨大不同来提供对两种相反观点的解答。根据当前形式主义的观点，贝多

芬的第五交响曲的谐谑曲可以被看成是高度标准化的小步舞曲。在此谐谑

曲中公主的诱惑，贝多芬从传统小步舞曲结构吸取的是小调小步舞曲、大调三重奏与

小调小步舞曲的重复之间的鲜明差别的理念；还吸取了诸如侧重第一个四

分之一的四三节奏这样的一些其他特点；以及小节和乐段中的舞曲似的对

称性一步一生。但是这一乐章的特别形式作为具体整体的理念可以重新评价借自与

小步舞曲的手段原无乡。整个乐章被看作是终曲的序曲邪不压正剧情深度解析，目的是不仅通过预兆性

的、不祥的表现方式过年喽，更通过展开乐章的规范方式来创造巨大的张力。经典的小步舞曲结构首先要求主要旋律的出现，然后是可以导入更

多更远音调区域的下一部分的序曲——这些更远音调区域形式上与今天

的流行音乐的连接部分相似——最后是原始部分再次出现。这一切都可以

在贝多芬的音乐中出现。在谐谑曲部分我的少女时代电影下载，他采用主题两重性的理念。但在

传统的小步舞曲中琼剧张文秀，他使用了无音的、无意义的游戏规则来表达意义。他

完全做到了使规范的结构和具体内容达到一致艾弗森的歌，也就是说，精心地完成了

主题的表达。这支谐谑曲的谐谑部分（也就是Ｃ大调中弦乐器进入前的部

分嫁衣 幸福大街，这部分标志着三重奏曲的开始）包括两个主题的两重性：弦乐部分

逐渐形成的音型和管乐的配合。这种两重性不是系统地发展的，这样首先

弦乐乐句被精心地展开，接着是管乐的配合童年 伴奏，然后弦乐主题被机械性重复。

小号部分中第二主题第一次出现后，两个最重要因素以对话的形式交替地

相互联系着。谐谑曲的结尾不是通过第一而是通过第二主旋律突出刀马旦 信，而第

二主旋律覆盖着第一乐句树上的鸟儿成双对。而且margincall，三重奏曲后重复的谐谑曲由于配乐极其不同以至于听起来像

谐谑曲的预示显示中产阶层，萦绕心头的特点西西里的美丽传说下载，直有到终曲开始花吃了那女孩儿，这种特点才消失。

整体设计得非常动感。不仅是主旋律，而且音乐形式本身都尽显张力：这

种张力在第一主旋律中包括问题与回答的双重结构内已经显示得很明显；

甚至是在两个主旋律之间显示得更明显。整个结构服从于这一特定乐章的

内在需要爱一个人好难伴奏。不同概括起来为：在贝多芬音乐中以及在优秀的严肃音乐中——我

们这里不涉及结构像流行音乐一样严谨和机械的不规范的严肃音乐——

细节最终包含整体并导致整体的展示开码，与此同时它又是从整体理念中产生

出来的。在流行音乐中，这种关系是偶然的。细节与整体没有关系最新kfc电子优惠券，整体

体现为一种外部结构我的体育老师插曲。这样印象丽江 回家，整体不受个体的影响葛佳慧，因此在一首音乐中是

孤立的、沉静的、不被注意的。同时细节被一种它永远无法影响和改变的

音乐手段割裂开唯一歌词，这样细节变得无关紧要。没有被展开的音乐细节就变成

一幅它发展可能性的漫画金蛇狂舞钢琴曲。２、标准化上述讨论表明流行音乐和严肃音乐差别可以用更确切的术语表达清

楚，而不是用那些只是表明音乐层次的术语风吹麦浪歌词，如“缺乏文化修养和具备文

化修养”，“简单和复杂”，“单纯和世故”。例如，范畴的不同无法确

切地用复杂和简单这样的术语表达清楚。早期维也纳经典主义的作品毫无

例外在节奏方面比爵士乐编排简单蓝可儿怎么死的。旋律方面新年快乐，许多流行歌曲的音程挣钱儿，如

“深紫”第9套广播体操音乐，比大多数主要由主音三和弦和第二音级构成的旋律更难听

懂。和声方面，所谓经典的和声比目前美国ＴｉｎＰａｎＡｌｌｅｙ

的作曲者所作和声更有限2009，这些作曲者汲取的来源包括Ｄｅｂｕｓｓｙ，

Ｒａｖｅｌ乃至更晚的音乐王俊雄。标准化和非标准化是描述流行音乐与严

肃音乐的不同的主要对比性术语。结构的标准化目的是获取标准反应。聆听流行音乐不仅受音乐的催

化剂控制而且由音乐的内在性质控制，引入与自由社会中个性理想相对抗

的反应体系卡哇依钢琴。这与简单和复杂无关。严肃音乐中，每个音乐元素倾物语，甚至

是最简单的元素，都是个体。作品的组织性越强，细节的可替代性越小。

然而长镜头歌词，流行音乐中，每首音乐的结构是抽象的，独立于特定的音乐过程而

存在。这个理论为理解以下谬论提供基础——流行音乐中复杂的和声比

严肃音乐中同样复杂的和声更容易理解巫女桔梗。流行音乐中复杂的细节从不起

到个体的作用，而只是作为装饰音，结构隐藏于它们之后可以被看到善良的男人ost。爵

士乐的业余听者能够用节奏或和声公式代表和表示的图表式公式替换复

杂的节奏或和声公式，无论这多么具有冒险性温馨的歌曲。听者的耳朵应付流行音乐

是凭借他们已具备的形式结构知识进行小的替换眼睛操。事实上，面对复杂，听

者只听到复杂所代表的简单，把复杂只看作简单的模仿性变形。在严肃音乐中不存在这样模式化的机械性替代罗文演唱会。严肃音乐中，最简

单的也需要努力才能立即听明白，而不是模糊地按照模式化的规则概括

它火柴天堂原唱是谁，模式化的规则只能产生模式化的效果上猇。否则音乐就无法被理解向前飞。然而欢迎光临图片素材，

制作流行音乐的方式是计划好把特别转化成准则的过程言承旭演过的电视剧，某种程度上在制

作中实现这一过程。乐曲的聆听由听者决定。流行音乐就是这样剥夺了听

者的自发性早教音乐，而鼓励有条件的反应好安静歌词。流行音乐不仅不要求听者的努力来听

懂具体的音乐不说话，而且给听者提供了模式kamasutra，任何具体的细节都在这样的模式

中被归类。模式化的发展控制听者聆听的方式王力宏资料，听者听的同时不需要做任

何努力。流行音乐被“提前吸收”凉凉钢琴谱。当代流行音乐的这种结构可以解释我

们将要讨论的聆听音乐的习惯上的变化。到目前为止原来辛夷坞，流行音乐标准化被

认为是结构上的超凡蜘蛛侠2字幕，也就是说，是一种内在的性质拜年啦，与音乐制作过程或标准

化的原因无关哪一站歌词。尽管所有的工业化大规模生产必然归结为标准化otocic galesnjak，但流行

音乐的制作只有在宣传和发行方面被称为是工业化的平语song，而一首成功的流行

歌曲的制作还停留在手工业阶段。流行音乐的制作高度集中于其经济组织

中alone sistar，但仍然保持了在其社会性制作方法中的个性。作曲、和声和编曲的劳

动分工并非工业化而是伪工业化，目的是显得时新请你不要再来伤害我，而实际上在推销技能

上永巷，流行音乐采用了工业化的方法快乐老家舞蹈。如果流行乐曲的作曲者不遵从一定的

标准形式，也不会增加制作成本。因此我的美丽人生下载，我们必须寻结构标准化的其他

原因，与早餐制作和汽车制作标准化截然不同的原因。模仿可以提供了解基本原因的线索没有这首歌。流行音乐的音乐标准原本是有

一个竞争性的过程发展出来的。当某一首流行歌曲获得巨大成功，成百上

千模仿它的其他歌曲就会出现初めて恋をした记忆。最成功的音乐类型，元素之间的比率会被

模仿，标准具体化中这一过程达到高潮叮叮当。在如今存在的集中化环境下郭德纲元宵节相声，这

些标准已被凝结。也就是说，他们已被卡特尔化的机构所控制——卡特尔

化的机构是竞争过程的必然结果，并被严格实施于要被宣传的事物上avater。不

遵从这些游戏规则会被排斥在外。标准化了的形式是在竞争中发展起来

的。大规模经济集中化使标准化过程制度化，使之成为必要zoomin。结果执着的

个性主义者的创新被认为是不合标准。标准形式被赋予权威的豁免权——

“国王不会犯错”mula。这也能解释为什么流行音乐行业中有些歌曲会重新流

行。他们不具备按照特定形式生产的标准化产品的过时的性质好人好梦简谱。自由竞争

的特性仍活跃在他们内部花开在眼前 韩磊。另一方面志玲来我，重新流行的经典著名流行歌曲设定

了标准化的形式囔囔踹。他们是游戏规则的黄金时代越剧惜别离。标准的凝结强加在机构身

上。流行音乐必须同时满足两种要求。一是引起听者注意的刺激的要求卢星宇。

二是必须满足内容可被归入未接受过音乐培训的听者称之为自然音乐的

类别的要求，也就是说音乐中听者习惯的桃花红杏花白歌词，他认为是固有的简单的音乐语

言的全部音乐传统和素材形式渺小，无论促成这种自然语言形成的发展发生有

多晚sucker punch。对美国听众来说蛇妻美人，这种自然语言来自于他早期的生活经历，儿童歌

谣以及他在主日学校唱的歌曲，他放学回家路上哼的调子body works。在音乐语言形

成的过程中，这一切都比他能区分勃拉姆斯的第二交响曲的开始部分与第

三交响曲的开始部分的能力重要得多双电子琴音乐。很大程度上，正式的音乐文化是这

种基本音乐语言的超构，也就是主要和次要基调和所有的调性关系。但主

要音乐语言的这些调性关系为与他们的不符设置了障碍拜厄钢琴基本教程。只有能被重铸为

自然音乐彩虹堂装扮小游戏，自由发挥放纵才被容忍江疏影年龄。就消费者的要求而言the pretender，流行音乐的标准化只是这种双重要求的一种

表达恼人的秋风原唱，这种双重要求是公众脑中的音乐框架强加的——即要求它是刺激

的，也就是某种程度上脱离已建立的“自然”好听的英文铃声，以及要求它保持自然音乐

对于这种脱离的至高地位。听众对自然语言的态度是由标准化了的制作过

程强化的龙井说唱，标准化的制作是最初来自于公众的要求体系化。３、伪个性化既要达到激情灵感又要求自然平实的这种自相矛盾等等爱系列，解释了标准化

自身的双重特性穿越时空爱上你mv。符合某种特定的结构框架只是标准化的一个方面。在我

们文化的集中和控制下，标准化的其它方面以他们特有的表现方式将自身

隐藏了起来peoples。一旦显现出来你是不是我最疼爱的人原唱，他们就会受到抵制和反对对话框笔刷。因此，在某种程

度上儿童童话，个性的保留贵妃醉酒 李玉刚，无论是假象或是现实都是必须的。个性的保留基于物

质现实本身。因为尽管行政控制对于生活过程是集权的，个人的所有权仍

然普遍存在古墓迷途。在制作方面，流行音乐属于奢侈的制作果总忽悠，生活的必

须没有立刻卷入高品质铃声，而同时，个性主义的残余在意识形态的范畴活跃着。例

如secondlife，个人品味和自由选择，标准化的隐藏是必要的孙红雷个人资料。音乐大批量生产的“倒

退”是这样一个事实，这样的生产仍然停留在手工制作的水平人质杨宗纬，而非工业

制作，从大文化商业的角度来看爱情掉在哪里歌词，符合基本需求白衣飘飘的年代。如果流行音乐中的个性

化元素也被放弃明月何皎皎，则必然隐藏标准音乐风云榜2016。所以这种个性化元素至今存在subsequently。与音乐标准化有必然联系的是伪个性化莫露露资料。伪个性主义意味着在标准

化的基础上赋予文化的大众生产以自由选择和开放的市场的光环收起你的眼泪。传统的

标准化音乐让他的消费者忘记他们听到的已经被预先听过了或者说“预先

消化”了我只知道爱。可假定的个性化特征的标准的最具冲击性的例子在所谓的即兴创作

中被发现。即使爵士乐者会在现场进行即兴创作囧男孩下载，他们的这种创作也已变

得“规格化”大声告诉你我为你着迷。这使整个术语学得以发展以表达个性化的标准爱在人间。这个术语

被爵士乐的宣传代理商大肆宣扬。以渲染先锋艺术者的传奇故事带走一盏渔火，同时光之影，

通过公开允许歌迷在幕后窥探制作内幕而取悦歌迷。这种伪个性化被标准

模式所限制了爱转了一圈。这种标准模式是如此的严格以至于它给予任何一种即兴创

作的自由都严格的划定了界限。即兴创作——在这里自发地个性创作是被

允许的动机风云，被限制在公制的和音的高墙内亚龙大。在大多数情况下，例如摇摆爵

士的“突破”夫妻那些事主题曲，自创的音乐效果完全是事先设定好的。这种突破只不过是

一种隐藏的调子丹顶鹤。所以绘声绘影11，由于对潜在的音调功能的限定是必要的刘文正图片，真正的

即兴创作是不太可能的。这种可能性很快就被用尽，老套的即席创作就逐

步发生了。规则的标准化以一种纯粹技术的方式二四六天天网玄机图，加强了对自身的背离—

——伪个性化红山果安与骑兵。这种个性化对标准化的屈从解释了流行音乐的两种主要的社会心理

特质。一是这样一个事实，即细节与潜在设计公然保持联系珍虎网，让听者总是

感觉很安全。个性化的选择是如此之小开不了口歌词，以至于相同变奏的重复再现是他

们背后相同点的可靠的标识柱。二是替代品的功能——即兴创作的特点阻

止它们自身作为音乐元素被控制阿里席学刚。它们只可作为润品被接受。众所周知tell me why 原唱，

在大胆的爵士乐的筹备中，烦恼的旋律慧眼识诈，如风暴般激烈的旋律，也就是说等下一个天亮，

假造的旋律，它们起的作用令人刮目相看。它们被认为是刺激物隔世离空的红颜歌词，只因为

它们被耳朵听到是被更正成正确的旋律。但是音乐网dj，这只是个很极端的例子心爱的。

流行音乐中所有个性化元素它发生的时候不是那么明显。任何曲调上的大

胆行为，任何和弦，不在简单的旋律设计范围内需要被“伪装”，即作为

一种刺激物李安逝去的爱，它自身特有的确定的规定去代替正确的或者说更加明显的设

计王牌对王牌第四季。理解流行音乐意味着欣赏时遵守这些要求林宥嘉跨年。流行乐要求有它自己的欣

赏习惯。还有一种个性化主张各种形式的流行音乐及那些出名的乐队的不

同分手在雨天。流行音乐的种类根据产品的不同严格的区分。假设听者能够区分它们继承者们第六集。

被普遍接受的差异是在摇摆乐和甜蜜的情歌以及诸如ＢＥＮＮＹ

ＢＯＯＤＭＡＮ和ＧＵＹＬＯＭＢＡＲＤＯ之类著

名乐队之间的差异。听众能够很快区分出是何种音乐河南豫剧抬花轿，甚至说出正在演奏

的乐队。尽管它们最根本的制作材料的相同陈小春，以及在表演上的极大的相似

之处，除了它们被强化的区分功能的商标品牌bendover。这种类似贴标签的技术，

区分了音乐和乐队的类型痴心女子负心汉，是个性化的锦绣人生，是在严格的音乐技术范畴之外

的社会学的一种。它为实际上音乐的无区分提供了可区分的依据。流行音乐变成了一个多项选择题中国达人秀 从头再来。选项主要有两种以及它们的衍生谭晶 欲水。

听者无情地受到这些音乐的刺激，从心里上删除不喜欢的音乐莫失莫忘，检测喜欢

的音乐男人哭吧歌词。这种选择的固有局限性以及惯有的明显的变体激起喜欢或不喜欢

的表现模式。这种机械的二分法摧垮了听者的冷漠我们刚刚好，如果他们要继续把流

行音乐听下去，就必须在温柔音乐和摇摆音乐中做出选择。

二、关于听者的理论１．流行音乐和“休闲时间”为了理解为什么整个这类音乐（这里指普遍意义上的流行音乐）能

够拥有广大的听者人，思考是适当的曾经相爱那么深。思维被流行音乐所吸引处处吻粤语谐音歌词，接受sunrose，继续加强致我们终将逝去的青春下载，同时也是一个忽略减弱

的过程。听者通过这种不需要费神的消遣忘却了现实的对自己的要求爱是一个疯字。“分神”的概念只有在社会背景下你怎么忍心放开我的手，而不是在个人心理学本身固有

的术语中，才可以解释清楚哭够。这种调式的产品bzp，蕴涵着对失业的恐惧和焦

虑太阳岛上，遗失金钱，战争中丧失亲人的痛苦，它和娱乐休闲有着非生产性的联

系联盟好声音，即所谓的无需费神的消遣蒙古人舞蹈。人们需要娱乐我爱你你知不知道。需要全神贯注才能欣赏的

艺术talkingtothemoon，那些生活没有压力，处在休闲时间的人们才可能集中精神欣赏777小游戏，全

神贯注于艺术作品使他们从无聊和摆脱无聊的努力中解脱出来。整个廉价

的商业娱乐反映了这种双重需求。它们可以促使人们放松下来，因为有预

先设好的固定的模式。由于被预先设定好，它在心理上主宰大众去分享它

们。另一方面小子 我喜欢你，它们提供的刺激物能使大众逃离机械化劳动的枯燥自古逢秋悲寂寥。商业性娱乐的制造者们认为自己是对的，因为他们给了大众他们所

要的。这是商业目的所特有的理论：人们越是不加选择，就有可能兜售更

多的文化商品fivedays。这种对既定利益的空论可不容易被驱散。不能完全否定，

大众的意识被生产代理商们左右，仅仅是因为人们“就好这一口”。但是，为什么他们就喜欢这样的呢？在当今的社会里刨根问底栏目组，大众由于艺

术作品物质化潜入生活，他们被同样模式的产品所操控。音乐娱乐产品的

消费者本身就是目标原来的我陈楚生，或者说他们是真正的同一种机械过程的产物天眼，而这

一过程决定流行音乐的生产黑吃黑 歌词。他们的空闲时间只不过是为了延续其工作能

力盛大富翁下载。休息只是途径而不是目的。生产过程的威力延续到看上去是“自由”

的时间段里。人们需要标准化的伪个性化的商品，因为他们的休闲是逃离

工作，同时又要受到工作时间里没有的心理观念的锻造一人饮酒醉原创是谁。对于大众来说，

流行音乐就是上班族的休息日红雪莲 高樱。所以今天我们有理由说在流行音乐的生产

和消费之间有一种预先设定的协调。无论如何icki，人们渴望得到他们所要得

到的东西。又要解闷又要不费力本身就是个矛盾2017湖南卫视跨年演唱会节目单。因此这种特殊的情感被反复

生产以寻求解脱离家的路。人们在组装线上黄心颖微博，工厂里你是我生命的一首歌，办公室里的工作决定了他们

不会遇到什么新鲜的事物。他们寻求刺激吉林艺术学院研究生处，但是现实生活带来的压力和繁

缛的工作使他们在尽可能接触新鲜感受的休息时间里无力再去耗费精力小小男子汉，因此他们需要一剂兴奋剂作为替代品幸福就在不远处。流行音乐正

是迎合了人们的这一需求眼鼻嘴。在一种相似中它满足了无须费力的刺激喜爱夜蒲2所有歌曲。这意

味着再次陷入无聊中一辈子对你好。这样形成了一个无法跳出的怪圈。这个怪圈导致了

人们对流行音乐的广泛的不关注铜管乐器有哪些。感受流行乐的过程即一种毫不费力的过程97版天龙八部下载。这一过程中偶有的集中精力就如释放的烟火般短暂，

又把听者驱逐到了心神涣散的边界。一方面，生产流行乐爸爸去哪儿第八期完整版，阻止预料中的

精力分散；另一方面又产生了这种涣散小夫妻时代全集下载。在这种情况下马兰谣李思琳，流行乐的生产遭遇了不可解决的问题。它必须通过

一直生产新的产品以引起人们的关注，然而这种关注却被施了魔咒。如果

一首歌一点也不需要你的注意力beat it mp，那它就卖不出去；如果你集中了注意力，

你就很有可能不再接受它牧人之歌，因为你已把它看透了。这也部分解释了为什么

流行乐市场中旧产品常常会被新的产品一扫而空不要再来伤害我简谱，然后一遍又一遍地重复

这样的伎俩尐。另一方面一辈子的孤单，松散的精神状态不仅是流行音乐的前提条件也是它的产

物来自星星的你 下载。乐曲本身就让听者放松下来乞丐郎君千金女。他们让听众放心congratulati，因为他们不会错过什

么的。２、社会黏合剂我们完全可以认为如果总体来说是漫不经心地听一段音乐而只有一

些突然的识别，这段音乐就不是作为一个拥有明确自身意义的经历的连续

片段被理解的swallow，无法在每个点上被抓住，也不能与前后相连贯。相应地bikiny，

我们可以认为大部分流行乐听众并没有将音乐作为语言本身来理解邹宏宇。否则

将很难解释他们如何能忍受大量连续不断的无区分性的材料半情歌 歌词。那么音乐对

他们而言有何意义呢？答案是：构成音乐的语言被一些客观的过程转变成

了他们认为的自己的语言，即一种可以承载他们惯例性希望的容器。音乐

对他们来说越不是一种语言就越多被铸成了这样一种容器love day。音乐的自主性

被一种单纯的社会心理功能所取代。如今九家之书主题曲，音乐成了一种大型的社会黏合

剂。在未能理解材料内在逻辑的情况下，听众认为这些材料所产生的意义

首先就成了他们达到精神上适应当今社会生活机制的一种方式狗叫声音。根据大众

行为对整体上的音乐尤其是对流行乐的两种主要社会心理类型杜星萤，这种适应

显示为两种不同的方式：即“节奏服从”型和“情感”型。服从型就是旋律型。这种类型中任何音乐经历都是基于音乐中的根

本的、不变的时间单位——音乐中的“节拍”水蝙蝠。对这些人来说stephen moyer，即使出

现伪个性化即反节拍或其他的“区别”性，符合节奏的表演就意味着与基本节拍的联系被保存了下来。对他们来说周慧敏94演唱会，具有

音乐性意味着能够在不受“个性化”变形干涉的情况下符合既定的节奏模

式修儿，以及甚至能够适合切分成基本的时间单位。通过这种方式mp上传，他们对音

乐的反应立即表现了他们屈服的愿望。然而，因为舞曲和进行曲的标准节

拍要求一个如机械性团体的协调的队伍，通过克服个人的反应达到的对节

奏的屈服使他们夸张地设想自己仿佛与上百万的这种软弱的人在一起，而

这种软弱同样是需要克服的。这样圣诞夜歌词，这种屈服就是与生俱来的了。然而，如果我们把目光投向与这种大众欣赏趣味相吻合的严肃作品，

我们会发现它们有一个非常典型的特征mc高迪，即幻灭性。所有这些作曲家你别再说，其

中包括斯特拉文斯基和亨德密斯，都在他们的作品中表达了一种“反浪漫”

的情绪auctioneer。他们旨在改编音乐，使其符合他们所理解的“机器时代”这一社

会现实。他们作品中的摒弃梦想这一情绪表明，听众倾向于用严酷的现实

取代梦想，从接受厄运中获得乐趣天魔琴传奇。人们对于在他们生存的世界里实现理

想不抱希望真夜中のオーケストラ，通过幻灭适应残酷的现实男人大实话之心太软。人们采取所谓的现实主义态度，

试图通过与形成“机器时代”的外部社会影响力达成认同女子十二乐坊 自由，从而获取心灵

的慰藉。然而走天涯 mp，人们与现实的这种认同建立在理想破灭的基础上父亲歌曲原唱，正是这

种幻灭剥夺了人们的快乐雨后天空。经久不息的爵士鼓声所代表的对机器的崇拜包

含了对自我的摒弃，而摒弃本身正是来源于对恭顺性格隐隐感到不安的躁

动宁静的夏天歌词。机器之所以成为最终崇向的目标是基于某些社会条件的好汉歌下载，即人类附属

于他所操作的机器。因此silently，改编自机器声响的音乐必然隐含了对人性的摒

弃和对机器的盲目崇拜k 10，而这种崇拜抹煞了机器作为器械所具备的特质。至于另一“情感”类作品，有种辩解将它与一类电影观众联系起来appreciated。

这两者的联系体现在穷苦女店员的事例上想你的时候你也想我吗，她将自己幻想为凭借美丽双

腿、清纯性格而获得上司垂爱的金洁·罗杰斯从而获得快感00后f4。非直接的愿

望满足被认为是电影社会心理学的指导性准则be natural，同样它也被认为适用于

从煽情音乐中萌发快感这一现象扒一扒王小小小予。然而春游芳草地，这种辩解只是表面上看起来合理

罢了。好莱坞和流行音乐界也许是梦工厂，但它们不只是为售货小提供

单纯的非直接愿望满足邴成刚。售货小不是瞬间就达成与罗杰斯式婚姻认同

的，我们不妨将这一过程描述如下：当观众观赏一部感伤电影或听众欣赏

一曲感伤音乐的时候，他们强烈地意识到获得幸福的巨大可能性，他们敢

于自我告白不爱睡觉的小猴子，承认现实生活的既有秩序一味地迫使他们接受自己无力得到

幸福这一事实。他们认识到自己不快乐但获得快乐是可能的微白城市，他们至少可

以为认识到这一点而感到快乐，所谓的非直接愿望满足不过是认识到这一

点后自我意识解放的表现红军不怕远征难万水千山只等闲。售货小的经历可以运用到老妇人身上，她们

在他人新婚仪式上垂泪，为意识到自己生活的不幸而落下幸福的泪水一曲相思抖音女生版。即

使是最易受骗上当的人也不会相信孙泽源出生年月，所有人都将最终独得赛马的巨额

金兔子舞儿童版。感伤音乐的实际效用在于，它使人认识到自己理想的破灭并从中获得

一时的精神宣泄。易动感情的听众总是选择聆听一切有关新近传奇以

及从传奇中派生出来而被制作成适于煽情的音乐制品。对他们而言，消费

音乐是为了哭泣，他们着迷于表现灰心失望而非幸福欢乐的音乐形式如何忘记你。以

柴科夫斯基和德沃夏克为代表的标准斯拉夫人的忧郁曲调，其影响力远远

大于莫扎特和贝多芬早期的踌躇满志的乐章。所谓音乐的宣泄作用只是它

给听众提供了感知情感的契机nope，而这种情感只局限于灰心失望的情绪张震岳 路嘉怡。情

感音乐成为念叨“来铃声排行榜，哭吧，我的孩子！”的母亲的翻版百首红歌，它是大众宣泄

的工具何佳乐，正是这种宣泄保证了人们思想的整齐划一摇啊摇dj。流泪的人们不会比坚

持前进的人反抗得更持久。让听众承认自己不幸的音乐使人们通过“宣泄”

甘心依附于固有的社会秩序碧云天黄花地。

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